Youhou, les mecs (et les nanas, hein!) de Space Collective développent une plateforme formidable, intitulée “Cargo Collective“. ll suffit de leur envoyer un mail aimable (ils sont en phase de Bêta Test) pour obtenir le privilège d’être des leurs. Particulièrement adaptée pour la race flemmarde du graphiste, elle permet de monter avec une simplicité enfantine un chouette mini site, tout aussi simple que la plateforme éditée par Krop. Bref, j’en ai profité pour mettre en ligne une série d’illustration récente.

Ma magnifique page Cargo Collective

Ma magnifique page Krop

PUIG Beauty & Fashion Group est une multinationale basée en Catalogne, présente dans plus de 150 pays qui développe son activité dans le secteur de la parfumerie, de la cosmétique et de la mode. Travaillant pour une multitude de franchises, il était important de représenter le très large éventail de clients, avec leurs différences, leurs complémentarités.

Il s’agit ici d’une première maquette, à titre expérimentale, d’un principe de présentation des vidéos L’Oréal Paris. J’ai voulu créer un modèle original de défilement des contenus, en dessinant un “objet” esthétique, pouvant vivre seul (afin, par exemple, d’exporter ce module sur Facebook par exemple, puisque l’internaute doit, à terme, pouvoir créer sa propre “Beauty TV”) et qui s’éloignait du “mur” classique de vidéos. C’est finalement, ni plus ni moins, un coverflow un peu exotique.

Et hop, la série de portraits illustrant les différentes “cibles” du site “PC by Surcouf“, mis en ligne dernièrement. Que vous soyez un insatiable voyageur, un insomniaque gamer, une geek coquette, ou un peu tout ça à la fois, le site à pour vocation de générer le portable de vos rêves. Je me réjouis du fait que ces principes de représentations aient été d’abord élaboré pour le site puis repris pour l’intégralité de la communication, je ne suis pas peu fier.

À l’occasion de la fusion des deux géants de la production et de la distribution d’énergie, il fut question de repenser le site internet du nouveau groupe tel un “mini” système d’exploitation. Comme point de départ un nuage de tags représentants les principaux thèmes d’actualités concernant le groupe, permettant d’accéder simplement et rapidement à différents médias, videos, photos, sons. Autour, une structure plus classique pour un site corporate, les rubriques traditionnelles qui sont travaillées comme des applications, en tâches de fonds. Le tout est marqué par ce foutu style “2.0″, dans lequel je me suis lancé, pour le coup, à corps perdu.

Suite à la demande ambitieuse de Dior, il s’agissait là de redéfinir ce que pouvait être un site de e-commerce, beau et immersif. En m’inspirant de l’univers d’ Hedi Slimane (qui a depuis quitté Dior), j’ai eu la lourde tâche de créer une maquette représentative de ce que pourrait être la rubrique “Dior Homme”, une promenade dans un univers épuré afin d’englober les produits de la marque.

J’ai pris beaucoup de plaisir à travailler sur ce projet, le lancement de la gamme “Art of Hair” de Shu Uemura, magnifiques packshots, visuels mannequins de grande qualité et un concept basé sur la gestuelle, traduit par un travail d’animation sur des flux lumineux et colorés. Faute de temps, je n’ai pas ouvert after effect et je suis parvenu à traduire ces volutes en animation flash (encore une fois, je vais tenté prochainement de mettre en ligne les swf), un challenge comme je les aime.

Un appel d’offre réalisé à l’automne 2007 afin d’épauler la Direction des Ressources Humaines du géant français du nucléaire. Il s’agissait d’une campagne en ligne, banners + minisite, afin de magnifier les challenges qu’offre Areva aux ambitieux diplomés des écoles d’ingénieur, etc…

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Le site du groupe L’Oréal constitue une de mes grandes occupations depuis mon arrivée à Nurun. Pendant longtemps je suis intervenu sur un grand nombre d’animations illustrant les différentes initiatives du groupe international aux innombrables marques. Parfois, je suis même parvenu à travailler des illustrations assez intéressantes dont voici quelques exemples :

Voilà, donc la deuxième affiche présentant l’évènement Flashlife. J’ai essayé d’injecter dans ces deux illustrations tout ce qui me venait à l’esprit à l’évocation des jeux videos, en étant majoritairement inspiré par Shigeru Miyamoto, le vénérable créateur de Mario, Luigi, Yoshi (incontestablement mon personnage préféré de la saga éditée par Nintendo), particulièrement pour l’univers coloré et les formes basiques.

Début 2004, en compagnie de mes deux acolytes Florian Vincent et Frédéric Denis, nous avons pris à bras le corps la mise en place d’un événement intitulé Flashlife, deuxième du nom (nous nous étions déjà chargé de la première édition), réunion de geeks pour 24 heures non-stop de codage en folie et de graphisme a gogo. J’ai travaillé l’intégralité de la com’, avec une grande liberté. En voilà un premier aperçu, à savoir la base de la charte graphique, déclinaison du logo, codes couleurs… La suite, avec la première affiche dans un prochain post. Wait & see.

Pitch pour une campagne online “Air France”. Le but était de proposé un modèle de bannière évolutif, très simplement administrable, afin de mettre en avant les promotions de dernières minutes de la compagnie aérienne, d’où la touche graphique très dynamique qui sort un peu de la ligne sobre et classieuse qu’Air France affectionne.

Je vais tenter de mettre en ligne assez rapidement les animations que j’ai réalisé, un peu plus parlantes que de simples jpegs.

La finekipe était un rassemblement de talents, majoritairement graphistes de leur état, dont j’ai été membre, ce qui fut tout simplement l’aboutissement de ma courte existence. Malheureusement, on ne peut pas dire que nos réunions furent des plus constructives, exception faite d’un site en ligne et d’une collection unique au monde de capsules de bières de toute provenance. Avant que nous ne sombrions tous dans le stupre et la luxure, je parvins tout de même à produire ce logo :

Peu de temps après, notre site, le bien nommé finekipe.com, se transforma en finekipe.org, la faute à une perte générale des logins de notre hébergeur. Pas de bol pour ce logo donc.

Si il y a bien une chose que je regrette amèrement, c’est de manquer à ce point de temps à consacrer à la réalisation d’illustration. Celle-ci ne me rajeunit guère, elle date de juillet 2004, lors de mon arrivée sur Paris; elle accompagnait mon curiculum vitae pour démarcher à droite à gauche. A dessein, il était possible de créer un petit papertoy, ornement indispensable pour tout bureau de DRH au goût affirmé et raffiné. Je poussais le vice jusqu’à prédécouper le futur objet, activité formidable pour le “freelance” désœuvré que j’étais à l’époque.

Direction artistique & animation par votre humble serviteur. Réalisé en janvier 2008 et prochainement en ligne.

Pas évident, l’exercice du blog. C’est sur l’exemple de l’estimable Lionel Serre, illustrateur pour dame, que je me lance à corps perdu dans la création de ce carnet de bord. Le but non avoué pour le moment est de pouvoir enfin présenter quelques travaux interessants ainsi que vous offrir un florilège de fautes orthographiques encore inédites.